Celem Magnificon Expo jest nie tylko promocja japońskich tradycji, trendów i dzieł sztuki, ale również kształtowanie polskiej sceny kulturalnej. Gry wideo nie stanowią wprawdzie głównego motywu tego wydarzenia, jednakże pomimo tego festiwal oferuje unikalne spojrzenie na świat gier dzięki konferencjom i panelom dyskusyjnym dotyczącym konkretnych tytułów i serii, kontekstów kulturowych danych gier oraz szeroko rozumianego przemysłu gier wideo.

Jak zwykle, uczestnicy będą mogli odwiedzić strefy tematyczne poświęcone różnym grom wideo. Nie zabraknie CFA Gaming Zone ze świeżutkimi premierami od Xboxa (DOOM: The Dark Ages, South of Midnight, Avowed), przekąskami Slayer Bites oraz możliwością zrobienia sobie zdjęcia z Duchess z Elden Ring: Nightreign. Będzie również strefa grupy Projekt Genshin, inicjatywy zrzeszającej fanów tego RPG. W ramach tej sekcji zostanie odtworzona wioska z gry, w której będzie można znaleźć charakterystyczne przedmioty, różne zadania, a także znane graczom lokacje. Ponadto, na wydarzenie przygotowana będzie również przestrzeń wypełniona różnymi grami rytmicznymi, tak aby odwiedzający mogli wybrać coś dla siebie spośród szerokiego wachlarza gatunków.

The post Będziemy obecni na Magnificon Expo 2025! first appeared on IndieGames.

The goal of Magnificon Expo is not only to promote Japanese traditions, trends and works of art, but also to shape Polish cultural scene in general. While video games are not the main focus in that case, the festival still offers an unique insight into the world of gaming with conferences and panel discussions concerning specific titles and franchises, cultural context of those games and also gaming industry in general.

As usual, during this event participants can also attend theme zones dedicated to different kinds of games. There will be a CFA Gaming Zone with fresh Xbox premieres (DOOM: The Dark Ages, South of Midnight, Avowed), Slayer Bites snacks and photo op with Duchess from Elden Ring: Nightreign. Another attraction will be run by Project Genshin, an initiative that brings together fans of the titular open-world RPG. For this section, they’ll create a real life Genshin village full of characteristic objects, different quests and locations straight from the game. Moreover, there also will be an area filled with rhythm games of all sorts, so that visitors can choose between various kinds of genres.

The post We will be present at Magnificon Expo 2025 in Poland! first appeared on IndieGames.

Last year’s edition saw a record-breaking turnout, with over 2,600 professionals from the industry arriving in the heart of Małopolska. This time the event programme will feature, along with others, creators from the Czech Warhorse Studios, authors of Kingdom Come: Deliverance II, as well as Ion Hazzikostas from Blizzard Entertainment and Josh Sawyer from Obsidian Entertainment. Some Polish game developers will be present as well, such as Maria Borys-Piątkowska (scriptwriter of Evil West and Shadow Warrior 3), Adam Skorupa (author of soundtracks for The Witcher 1 and 2, Bulletstorm and Diablo Immortal) or Maciej Celmer, who worked on on Cyberpunk 2077 and Dying Light 2.

Digital Dragons Conference 2025 will also include:

● Digital Dragons Awards – the oldest and most prestigious awards in the Polish gaming industry. Their winners are indicated by the whole Polish gamedev community and then chosen by a jury of experts.

● Indie Zone – a special area dedicated to independent game developers. It provides an opportunity to showcase projects to a broad audience, including industry professionals, media representatives, potential investors, and publishers. Participants in the Indie Zone can compete in the Indie Dragons Awards for the title of the best independent game and present their projects during the Digital Dragons Arena, where they can capture the attention of key players in the market.

● Thematic summits –  Legal Summit and Game Design Summit.

● Business Networking Zone – a dedicated space for business talks, of which over 2,000 were planned in the 2024 conference application.

● Lectures and panel discussions led by 200 professionals from all over the world.

The 2025 edition of Digital Dragons Conference will take place from 18 – 20 May in ICE Krakow Congress Centre and Q Hotel Plus.

The post We’re Heading to Digital Dragons Conference 2025: What to Expect from this Gaming Event first appeared on IndieGames.

Poprzednia edycja odnotowała rekordową frekwencję – do serca Małopolski przybyło ponad 2600 profesjonalistów z branży. Tym razem w programie wydarzenia znajdą się m.in. twórcy z czeskiego studia Warhorse Studios, autorzy Kingdom Come: Deliverance II, a także Ion Hazzikostas z Blizzard Entertainment oraz Josh Sawyer z Obsidian Entertainment. Obecni będą również polscy twórcy gier, tacy jak Maria Borys-Piątkowska (zaangażowana w produkcję Evil West i Shadow Warrior 3), Adam Skorupa (autor ścieżek dźwiękowych do gier takich jak Wiedźmin 1 i 2, Bulletstorm i Diablo Immortal) czy Maciej Celmer, który pracował przy Cyberpunk 2077 i Dying Light 2.

Konferencja Digital Dragons 2025 obejmie również:

● Digital Dragons Awards – najstarsze i najbardziej prestiżowe nagrody w polskiej branży gier. Laureaci są wskazywani przez całą polską społeczność gamedevu, a następnie wybierani przez jury złożone z ekspertów.

● Indie Zone – specjalną strefę dedykowaną niezależnym twórcom gier. To okazja, aby zaprezentować swoje projekty szerokiej publiczności, w tym profesjonalistom z branży, przedstawicielom mediów, potencjalnym inwestorom i wydawcom. Uczestnicy Indie Zone mogą rywalizować o Indie Dragons Awards dla najlepszej niezależnej gry oraz prezentować swoje projekty podczas Digital Dragons Arena, dzięki czemu mają szansę zwrócić uwagę kluczowych graczy na rynku.

● Tematyczne spotkania – Legal Summit oraz Game Design Summit.

● Strefę Biznesowego Networkingu – dedykowaną przestrzeń do rozmów biznesowych, z których ponad 2000 zostało zaplanowanych w aplikacji konferencyjnej na rok 2024.

● Wykłady i panele dyskusyjne prowadzone przez 200 profesjonalistów z całego świata.

Konferencja Digital Dragons 2025 odbędzie się w dniach 18-20 maja w ICE Kraków Congress Centre i Q Hotel Plus.

The post Będziemy obecni na Konferencji Digital Dragons 2025! first appeared on IndieGames.

To była środa 17 lutego 2016 roku, kiedy Mikołaj Pawłowski i Łukasz Janczuk postanowili założyć studio Juggler Games. Ich celem było tworzenie gier z wciągającymi historiami, wyjątkowym stylem artystycznym i angażującymi mechanikami, co przyciągało do ich projektów kolejnych weteranów polskiej branży gier. Niedawno studio obchodziło dziewiątą rocznicę istnienia i choć skład zespołu na przestrzeni lat ulegał zmianie, Żonglerzy nadal pozostają wierni swojej misji: tworzyć gry, nad którymi gracze spędzaliby wiele godzin.

Po przybyciu na miejsce zostaliśmy oprowadzeni przez głównego projektanta i producenta w Juggler Games, Łukasza Janczuka, oraz Mateusza z PJ Games, powstałego w 2021 roku w wyniku współpracy Platige Image i Juggler Games. PJ Games jest obecnie zaangażowane w produkcję The Whims of the Gods i samodzielnie zajmie się jego wydaniem.

Mieliśmy okazję obejrzeć stanowiska pracy projektantów, grafików, programistów i testerów, którzy na bieżąco analizowali, ulepszali i poprawiali różne aspekty gry. Owoce ich pracy były widoczne nie tylko na ekranach komputerów, ale także na tablicach zapełnionych schematami i notatkami związanymi z projektem, co uświadomiło nam złożoność całego procesu tworzenia gry.

Poświęciliśmy również chwilę, by pooglądać trofea zdobyte przez zespół podczas różnych edycji Konferencji Digital Dragons: nagrodę dla najlepszej gry niezależnej w 2017 roku za My Memory of Us oraz drugie miejsce w konkursie Indie Showcase w 2023 roku za Tarnished Blood. Jako, że Żonglerzy brali udział również w największych wydarzeniach branży gamingowej, takich jak PAX East i West, E3, Tokyo Game Show czy Gamescom, jak i w polskich imprezach tego typu (np. Poznań Game Arena), mieliśmy również szansę by wysłuchać ich opinii na temat tych eventów, z których najlepiej wspominają interakcje z uczestnikami.

Po tej części przyszedł czas na gwóźdź programu – mogłam wypróbować najnowszą wersję The Whims of the Gods. Jeśli chcecie dowiedzieć się więcej o tej grze i procesie jej powstawania, gorąco polecam wywiad, który mój kolega Ivan przeprowadził z jej twórcami. Natomiast moje wrażenia z rozgrywki możecie znaleźć w osobnym materiale tutaj.

To był ostatni punkt naszej wizyty w studiu Juggler Games. Nie tylko mieliśmy okazję poznać kulisy pracy tego zespołu, ale oprócz tego zdobyliśmy także cenny wgląd w polski przemysł gier i jego przyszłość. Również z tego powodu będziemy z uwagą śledzić dalszy rozwój The Whims of the Gods, wyczekując premiery oraz reakcji graczy na tego kooperacyjnego city-buildera.

The post Odwiedziliśmy studio Juggler Games w Warszawie! first appeared on IndieGames.

It was 17th February 2016 when Mikołaj Pawłowski and Łukasz Janczuk decided to establish Juggler Games studio. As their goal was to create games with immersive stories, outstanding art style and engaging mechanics, more veterans of the polish gaming industry kept joining their projects. It has recently been 9 years since the studio was officially founded, and while the size of the team changed over time, Jugglers are still committed to making games that you’d like to binge-play for multiple hours.

After arriving on the scene, we were guided by a lead designer and producer Łukasz, as well as Mateusz from PJ Games, which was established in 2021 due to a collaboration between Platige Image and Juggler Games. PJ Games is now involved in the production of The Whims of the Gods, as this company will publish the game independently.

We managed to have a look at the workstations where designers, artists, programmers and testers were examining, improving and fixing various aspects of the game. Their work was displayed not only on the screens of the computers, but also on the boards containing different schemes and notes relevant to the game – that really made us realize the complexity of the whole process.

We also took a moment to appreciate the results of their work by checking out the awards from the Digital Dragons Conference: the Best Indie Game Award in 2017 for My Memory of Us and a 2nd place in the Indie Showcase competition in 2023 for Tarnished Blood. Since the Juggler’s team attended the biggest events in the gaming industry such as PAX EAST and WEST, E3, Tokyo Game Show or Gamescom, as well as similar happenings in Poland (e.g. Poznań Game Arena), they also compared their experiences from those events, highlighting the importance of interactions with the participants.

After all of this, it was finally time for the centerpiece – I got to try the latest build of The Whims of the Gods. If you want to know more about this game and the process of creating it, I highly recommend you to check the interview my colleague Ivan did with the devs. For learning my opinions about this title, you can read a preview here.

The playthrough of The Whims of the Gods concluded our visit to the Juggler Games studio. Not only we had the chance to learn the ins and outs of working in an indie studio, but we also got a valuable insight into polish gaming industry and what can we expect from it – that being so, we will keep The Whims of the Gods on our radar, waiting for the full release and the reception of this cooperative city-builder.

The post We visited the Juggler Games studio in Warsaw! first appeared on IndieGames.

Today, being a gamer goes beyond the traditional definition of a person playing games. The multiplicity of interactions associated with games can be seen when gaming is conceptualized as more than just software and hardware, but as a phenomenon that takes into account a broader socio-cultural perspective that affects interactions between gamers and the experiences that accompany them. Increasingly, interest in games is also associated with additional activities: following the websites of game developers and publishers, using social media or making specific hardware choices.

Alright, but why should we care about it? As it turns out, understanding modern gamers and their behaviours is now essential for traditional media and brands who want to keep up, as well as the gamers themselves – by acknowledging our distinctive personalities and attitudes, we’ll be able to better understand each other, thus improving the communication within the gaming community.

Let’s then sort through all 9 types of gamers included in Newzoo’s report:

• The Ultimate Gamer – Ultimate Gamers live and breathe games. They play all the platforms and play all the genres, and when they do, they want the best experience. They watch more game video content, and – with their communities – stay up to date with everything and everyone in games and esports. Backed up by plenty of disposable income, this gamer has the passion and the funds to invest in the latest games, the best hardware, and newest peripherals.
• The All–Round Enthusiast – All-Round Enthusiasts are avid gamers who play for many hours a week. They may not be as dedicated as Ultimate Gamers, but games are still serious business for this persona. They are typically fulltime workers, so paying for the newest titles-as well as hardware-is not an issue. All-Round Enthusiasts engage in many ways, by playing, watching, owning, and enjoying games socially, but unlike the most dedicated group, their gaming mixes more evenly with other interests.
• The Community Gamer – Community Gamers love of gaming goes beyond playing. They may not play as much, but their game viewing levels match those of Ultimate Gamers! Alongside watching content about games, they can be found actively engaging with the community, and discussing the latest news; all of which aresignificant aspects of their identity. Frequent visitors of creative social platforms, they are proud to flaunt their passion for games online.
• The Solo Gamer – Playing games is undoubtedly important for Solo Gamers, who can be quite traditional in their approach. They lean toward single player adventures and immersive gaming and invest in these choices with high spending on peripherals and kit to enhance and maximize that immersion. Beyond playing they are one of the least likely player personas to frequently view content and are less likely to use community resources to keep up to date on the latest gaming news.

• The Mainstream Gamer – While Mainstream Gamers are passionate about playing games, they don’t spend much money on the pastime. The group mostly plays free-to-play games and discounted titles, and this is becoming increasingly enabled by the industry itself. Their hardware spending is also low, which is likely related to the fact that Mainstream Gamers are often mobile-first (the gaming platform currently enjoying the healthiest growth).
• The Time Filler – Esports and gaming video content are of little interest to the Time Filler. These casual gamers rarely spend more than a few hours gaming each week, so they don’t see games as a major part of their lives. They play to pass time; for example, they may play a quick game of Candy Crush or Clash of Clans while commuting to work or waiting for a friend. For this reason, hardware is not relevant for Time Fillers.
• The Popcorn Gamer – Popcorn Gamers might not devote much time to playing games, but that doesn’t stop them tuning into the big video platforms to watch lots of game video content, live streams, or esports. While they do play games casually, they prefer vicariously enjoying the industry through video. In line with their penchant for passive viewing, Popcorn Gamers like to watch traditional television and online videos/TV, a pastime they even prefer over gaming.
• The Backseat Viewer – Backseat Viewers watch gaming video content or esports on the big video platforms, but do not play games themselves. Many in this persona are former gamers who – due to work and/or family commitments – no longer have the hardware nor time to play. However, not all Backseat Viewers are former gamers; they may have discovered esports independently of gaming, or like many traditional sports fans, may simply enjoy the spectacle of watching the pros play.
• The Lapsed Gamer – What sets Lapsed Gamers apart from other personas is that they are non-Game Enthusiasts. While they played games in the past, Lapsed Gamers do not play anymore and rarely watch video game content. That doesn’t mean Lapsed Gamers won’t engage with games again in the future. In fact, 20% intend to play again in the next six months, while more than half are aware of esports.

Do you see yourself among these groups? Let us know which type of gamer you relate to the most!

The post Modern gamer personas: Which one are you? first appeared on IndieGames.

Game of the Year Award

• Black Myth: Wukong (Game Science)
• Warhammer 40,000: Space Marine 2 (Saber Interactive/Focus Entertainment)
• S.T.A.L.K.E.R. 2: Heart of Chornobyl (GSC Game World/GSC Game World (worldwide), SEGA (Japan), 4divinity (China and South East Asia))
• Balatro (LocalThunk/Playstack)
• HELLDIVERS 2 (Arrowhead Game Studios/PlayStation Publishing LLC)

VR Game of the Year Award

• Metro Awakening (Vertigo Games)
• Blade and Sorcery (WarpFrog)
• DAVIGO: VR vs. PC (Davigo Studio)
• Five Nights at Freddy’s: Help Wanted 2 (Steel Wool Studios/ScottGames)
• Maestro (Double Jack)

Labor of Love Award

• ELDEN RING (FromSoftware, Inc./FromSoftware, Inc., Bandai Namco Entertainment)
• Dota 2 (Valve)
• No Man’s Sky (Hello Games)
• Stardew Valley (ConcernedApe)
• Baldur’s Gate 3 (Larian Studios)

Best Game on Steam Deck Award

• God of War Ragnarök (Santa Monica Studio, Jetpack Interactive/PlayStation Publishing LLC)
• Hades II (Supergiant Games)
• Warhammer 40,000: Rogue Trader (Owlcat Games)
• Deep Rock Galactic: Survivor (Funday Games/Ghost Ship Publishing)
• Balatro (LocalThunk/Playstack)

Better With Friends Award

• HELLDIVERS 2 (Arrowhead Game Studios/PlayStation Publishing LLC)
• Satisfactory (Coffee Stain Studios/Coffee Stain Publishing)
• Sons Of The Forest (Endnight Games Ltd/Newnight)
• Palworld (Pocketpair)
• Warhammer 40,000: Space Marine 2 (Saber Interactive/Focus Entertainment)

Outstanding Visual Style Award

• SILENT HILL 2 (Bloober Team SA/ KONAMI)
• Hades II (Supergiant Games)
• Nine Sols (RedCandleGames)
• Neva (Nomada Studio/Devolver Digital)
• Metaphor: ReFantazio (ATLUS/SEGA)

Most Innovative Gameplay Award

• Liar’s Bar (Curve Animation)
• Satisfactory (Coffee Stain Studios/Coffee Stain Publishing)
• HELLDIVERS 2 (Arrowhead Game Studios/PlayStation Publishing LLC)
• Balatro (LocalThunk/Playstack)
• S.T.A.L.K.E.R. 2: Heart of Chornobyl (GSC Game World/GSC Game World (worldwide), SEGA (Japan), 4divinity (China and South East Asia))

Best Game You Suck At Award

• Black Myth: Wukong (Game Science)
• TEKKEN 8 (Bandai Namco Studios Inc./Bandai Namco Entertainment)
• DRAGON BALL: Sparking! ZERO (Spike Chunsoft Co., Ltd./Bandai Namco Entertainment)
• THE FINALS (Embark Studios)
• Ghost of Tsushima DIRECTOR’S CUT (Sucker Punch Productions, Nixxes Software/ PlayStation Publishing LLC)

Best Soundtrack Award

• Red Dead Redemption (Rockstar Games, Double Eleven/Rockstar Games)
• Frostpunk 2 (11 bit studios)
• SILENT HILL 2 (Bloober Team SA/KONAMI)
• Fate/stay night REMASTERED (TYPE-MOON, fuzz Inc./Aniplex Inc.)
• Horizon Forbidden West Complete Edition (Guerrilla, Nixxes Software/PlayStation Publishing LLC

Outstanding Story-Rich Game Award

• Black Myth: Wukong (Game Science)
• S.T.A.L.K.E.R. 2: Heart of Chornobyl (GSC Game World/GSC Game World (worldwide), SEGA (Japan), 4divinity (China and South East Asia))
• Ghost of Tsushima DIRECTOR’S CUT (Sucker Punch Productions, Nixxes Software/PlayStation Publishing LLC)
• Mouthwashing (Wrong Organ/CRITICAL REFLEX)
• FINAL FANTASY XVI (Square Enix)

Sit Back and Relax Award

• Farming Simulator 25 (Giants Software)
• House Flipper 2 (Frozen District)
• Tiny Glade (Pounce Light)
• TCG Card Shop Simulator (OPNeon Games)
• WEBFISHING (lamedeveloper)

The post The 2024 Steam Awards winners – gaming community chose the best games in 11 different categories first appeared on IndieGames.

Games purchased digitally are legally licenses and not sold, meaning consumers do not have legal ownership and cannot resell their games. Compared to physically distributed games, digital games cannot be destroyed because they can be redownloaded from the distribution system.

Unlike physical copies, digital games can vanish from storefronts or become unplayable when servers shut down. This issue has been made painfully clear by high-profile examples, like Sony’s Concord, which was discontinued just 11 days after its release. The frustration over these disappearances led to the creation of the “Stop Killing Games” campaign.

The Crew's servers will be shut down by the end of March 2024.

This is a game that people bought for $60. It'll be taken away from you, the consumer who purchased it. The same fate could happen to Need for Speed 2015, another $60 always online racing game.#NeedforSpeed #NFS https://t.co/UItBOD7YbY pic.twitter.com/YjM2c1KgCn

— NEO_NoiseBomb (@NEO_NoiseBomb) December 14, 2023

Sparked by Ubisoft’s decision to pull the plug on The Crew without an offline mode, this movement, spearheaded by YouTuber Ross Scott, advocates for better preservation of games and stronger consumer protections. The campaign has gained traction, with over 400,000 signatures on a petition to ban the practice of making multiplayer games unplayable after server shutdowns. If the petition reaches 1 million signatures, the EU will consider enforcing stricter regulations on digital game ownership.

This debate also prompted some responses from major industry players. Valve updated Steam’s disclaimers to remind users that digital purchases don’t guarantee permanent access. Meanwhile, GOG doubled down on its promise of DRM-free purchases, allowing players to truly own their games and even pass their libraries to others after death.

Some studios and publishers are taking preservation seriously. Companies like Capcom have embraced their older games, often remastering or re-releasing them, while studios like Nightdive focus on restoring classics. These efforts show that preserving games is not only possible but profitable, proving there’s no excuse for the industry’s broader negligence in this area.

The issues of ownership and preservation are now unavoidable. As gaming libraries grow and digital platforms become more ingrained in players’ lives, gamers are demanding better protections. While the convenience of digital gaming has been appealing, 2024 marked a turning point where more people started questioning whether they truly own what they buy and whether they should accept the current system.

The post Who Really Owns Your Games? A Growing Debate in 2024 first appeared on IndieGames.

Tym razem już na samym starcie czekał nas gwóźdź programu – koncert japońskiego piosenkarza Koty Shinzato. Był to już drugi występ artysty podczas tego wydarzenia, czego jednak nie było widać po energetycznym wykonawcy oraz jeszcze bardziej ożywionym tłumie. Największe emocje wzbudziły utwory z One Piece, w tym najpopularniejsza piosenka Koty „Hands Up!” – fani nie tylko tańczyli razem z nim, ale także znali i śpiewali cały tekst, co bardzo zaskoczyło japońskiego gościa, o czym zresztą wspomniał nam w wywiadzie. Rozmawialiśmy również o jego karierze aktorskiej, wrażeniach z pobytu w Polsce oraz oczywiście o jego ulubionych grach wideo.

Po artystycznych doznaniach przyszedł czas na bardziej przyziemne sprawy: panel o wyborze optymalnego sprzętu do grania. W kwestii odwiecznej decyzji pomiędzy zakupem laptopa a PC nasze zdania były podzielone, jednak obyło się bez walki. Sprawdzaliśmy, jakie karty graficzne, monitory, myszki i klawiatury najlepiej odpowiadają naszym gamingowym potrzebom – zarówno entuzjaści horrorów survivalowych typu Alan Wake 2, jak i fani mniej wymagających sprzętowo gier niezależnych, mogli znaleźć dla siebie idealną kombinację komponentów.

Pozostając w temacie gier, niedziela zdecydowanie należała do fanów konsoli, którzy wzięli udział w zorganizowanym w strefie gamingowej CFA turnieju 1v1 w Tekken 8. W rozgrywkach wzięli udział gracze w różnych przedziałach wiekowych, którzy przy wsparciu ze strony kibiców walczyli na śmierć i życie na ekranie. Ja również miałam okazję choć trochę pograć na konsoli – Disney Epic Mickey: Rebrushed oraz Dragon Age: The Veilguard były intrygujące, jednakże wzywał nas już następny panel.

Kolejne spotkanie z naszego planu miało odmienny charakter od pozostałych: koncentrowało się na motywie zimy i związanych z nią wątków w popkulturze. Wśród przykładów pojawiły się więc m.in. Lśnienie, Coś, Gra o Tron czy Snowpiercer. Tutaj również znalazł się element dotyczący gier – na sam koniec przyjrzeliśmy się znaczeniu lodu i bieli w grze strategicznej Frostpunk.

Zimowe klimaty nie ostudziły jednak naszych emocji – czekał nas jeszcze koncert japońskiego zespołu muzyczno-artystycznego G. L. A. M S. Wykonawcy nie tyko rozgrzali publiczność mocnymi brzmieniami, ale również zaprosili wszystkich zebranych pod scenę. Interakcje między widzami a artystami w rytmie rockowych hymnów sprawiły, że na Hali Wisła poczuliśmy prawdziwy ogień, który oprócz tego pojawił się również na animacjach wyświetlanych w trakcie występu.

Koncert G. L. A. M. S był naszą ostatnią atrakcją na tegorocznej zimowej edycji Magnificonu. Opuszczając Expo Kraków czuliśmy (oprócz zmęczenia) ogromną satysfakcję z pełnego udziału w tym wydarzeniu, które wielokrotnie zaskoczyło nas ciekawymi inicjatywami. Udało nam się nie tylko poszerzyć naszą gamingową wiedzę, ale również lepiej poznać świat muzyki, anime i cosplayu. W naszej skali do ocenania gier dałabym temu festiwalowi notę 5.0, zarezerwowaną dla największych hitów roku. Jednakże opinię na temat tego konwentu będziecie mogli wyrobić sobie sami – w okolicach maja przyszłego roku odbędzie się w Krakowie letnia edycja wydarzenia, co oznacza nowych gości, nowe atrakcje i jeszcze większą dawkę japońskiej kultury.

Od nas to wszystko – do zobaczenia następym razem! さようなら！

The post Nasza przygoda na Magnificon Winter Expo 2024 – Niedziela first appeared on IndieGames.